Muziek verbindt ons en brengt ons in vervoering. Een onzichtbare taal die ons diep van binnen raakt en meeneemt op een emotionele reis. Maar hoe zit dat voor mensen die doof of slechthorend zijn? Hoe beleven zij muziek? Niet voor niks zien we de “muziektolk” steeds vaker opduiken op festivals, of treffen we dove dansers aan in professionele dansproducties. FuseWorks gelooft dat het beleven van muziek niet afhankelijk is van je oren maar iets in ons aanspreekt dat wij allemaal delen, maar anders beleven.
Samen met de HKU: Lectoraat (Dis)connected Technology en Studio Monobanda doet FuseWorks onderzoek naar waar dit universele gevoel vandaan komt en of, en hoe, we muziek ook lichamelijk waar kunnen nemen. Via een combinatie van VR en haptische feedback.
Waar raakt muziek ons het meeste en hoe kunnen we datzelfde gevoel aanspreken via andere zintuigelijke en visuele stimulans om op die manier een gelijkwaardige muziek ervaring te creëren voor doven en horenden en een alternatief bieden aan de traditionele muziekdragers, zonder een gebrekkige vertaling te worden.
Dit doen we door in verschillende sprints te werken aan flexibele prototypes die we, samen met een groep betrokken mensen uit de dove gemeenschap, steeds verder ontwikkelen tot een nieuwe, immersieve en vooral inclusieve kunstvorm!
Partners en mogelijk makers
Artistieke leiding:
Gebarenzangeres:
Componist:
Onderzoek:
Gamedesigner en coach:
Tech Dramaturg:
Thomas Brand
Ilse Jobse
Sterre Hond
Joanneke Weerdmeester, Nick Degens, Joris Weijdom
Nikki Smit
Marijke Hessels
Met dank aan: Dennis Massar, Pawel Moleda, Rian van Kasbergen, Cathy Geurts, John Retel Helmich
In samenwerking met:
Monobanda en HKU Lectoraat voor (Dis)connected Technology
Mede mogelijk gemaakt door:
Cultuurloket DigitALL, Stimuleringsfonds Creatieve Inductrie (Immerse/Interact)